Trong bối cảnh công nghệ số đang tạo ra những thay đổi mạnh mẽ trong ngành công nghiệp thời trang, nhà thiết kế không chỉ cần khả năng sáng tạo trang phục mà còn phải biết cách truyền tải ý tưởng qua hình ảnh, nền tảng trực tuyến và những không gian kỹ thuật số. Các xu hướng như Digital Fashion, thiết kế avatar, thực tế ảo (VR) và Metaverse đang mở rộng cách thức một bộ sưu tập được phát triển, giới thiệu và tiếp cận công chúng.
Nắm bắt sự chuyển dịch này, Istituto Marangoni Shanghai triển khai chương trình Fashion Design & Digital Storytelling dành cho những người muốn phát triển năng lực thiết kế thời trang song song với tư duy sáng tạo trong môi trường số. Với thời lượng 1 năm ở bậc Postgraduate, chương trình kết hợp nghiên cứu xu hướng, phát triển bộ sưu tập, đổi mới chất liệu và ứng dụng công nghệ kỹ thuật số. Đây là lựa chọn đáng cân nhắc cho những ai đang tìm kiếm cơ hội du học ngành thời trang và muốn tiếp cận những hướng đi mới của lĩnh vực này.
1. Istituto Marangoni Shanghai – Môi trường học tập dành cho ngành thời trang và sáng tạo
Istituto Marangoni là cơ sở đào tạo chuyên về thời trang, thiết kế và các lĩnh vực sáng tạo. Tại Shanghai, trường phát triển nhiều chương trình thuộc các nhóm ngành như Fashion Design, Fashion Communication, Fashion Business và Design, mang đến những hướng tiếp cận khác nhau cho người học quan tâm đến ngành công nghiệp sáng tạo.
Trong đó, Fashion Design & Digital Storytelling là chương trình sau đại học có định hướng kết hợp giữa thiết kế thời trang và truyền thông kỹ thuật số. Thay vì chỉ tập trung vào việc tạo ra sản phẩm may mặc, chương trình hướng đến quá trình phát triển một bộ sưu tập hoàn chỉnh: từ nghiên cứu bối cảnh văn hóa, hình thành ý tưởng, lựa chọn chất liệu, xây dựng ngôn ngữ thiết kế cho đến cách trình bày và kể câu chuyện của bộ sưu tập trên các nền tảng truyền thông hiện đại.
Cách tiếp cận này giúp học viên nhìn nhận thời trang như một lĩnh vực sáng tạo đa chiều, nơi sản phẩm, hình ảnh, công nghệ và trải nghiệm của người xem có mối liên hệ chặt chẽ.
2. Chương trình Fashion Design & Digital Storytelling có gì nổi bật?
Fashion Design & Digital Storytelling được thiết kế trong 1 năm, chia thành hai học kỳ. Nội dung đào tạo kết hợp nghiên cứu lý thuyết, phát triển ý tưởng và thực hành dự án. Học viên từng bước xây dựng phong cách thiết kế cá nhân, đồng thời làm quen với các công cụ và phương thức thể hiện thời trang trong môi trường kỹ thuật số.
Học kỳ 1: Nghiên cứu xu hướng và phát triển bộ sưu tập thời trang
Ở học kỳ đầu tiên, học viên tập trung xây dựng nền tảng sáng tạo thông qua nghiên cứu văn hóa, nghệ thuật, xã hội và những chuyển biến kinh tế – chính trị có ảnh hưởng đến thời trang đương đại. Từ những dữ liệu thu thập được, người học phân tích xu hướng, phát triển ý tưởng và xác định ngôn ngữ thiết kế riêng.
Một số nội dung học tập trọng tâm gồm:
- Fashion Trends Analysis & Forecasting – Phân tích và dự báo xu hướng thời trang: Học viên tìm hiểu cách quan sát, tổng hợp và diễn giải các thay đổi trong văn hóa, nghệ thuật, xã hội và kinh tế để nhận diện những xu hướng có khả năng ảnh hưởng đến ngành thời trang. Đây là cơ sở để hình thành ý tưởng thiết kế có tính thời đại và định hướng rõ ràng.
- Fashion Design & Textile Innovation – Thiết kế thời trang và đổi mới chất liệu: Người học phát triển tư duy thiết kế thông qua việc nghiên cứu chất liệu, kỹ thuật trang trí, nghệ thuật ứng dụng và công nghệ mới. Quá trình thử nghiệm giúp học viên khám phá cách kết hợp vật liệu, hình thức và kỹ thuật để tạo nên những sản phẩm có dấu ấn riêng.
- Sustainable Fashion & Pattern Cutting – Thời trang bền vững và kỹ thuật cắt rập: Chương trình giới thiệu phương pháp thiết kế và sử dụng vải theo hướng bền vững, trong đó có kỹ thuật cắt rập Zero Waste nhằm hạn chế phần vải thừa trong quá trình sản xuất. Học viên cũng tìm hiểu cách tính toán, tối ưu lượng nguyên liệu và cân nhắc tính ứng dụng của thiết kế.
- Conceptual & Technical Creativity – Sáng tạo ý tưởng và kỹ thuật: Bên cạnh tư duy hình ảnh, học viên được phát triển khả năng chuyển hóa ý tưởng thành phương án thiết kế cụ thể. Việc kết hợp giữa sáng tạo khái niệm và kỹ thuật thể hiện giúp bộ sưu tập có định hướng nhất quán hơn.
Kết thúc học kỳ đầu, học viên phát triển portfolio bộ sưu tập gồm 6 thiết kế, trong đó có 3 thiết kế trang phục được hoàn thiện đầy đủ. Đây là kết quả quan trọng thể hiện quá trình nghiên cứu, hình thành ý tưởng và phát triển ngôn ngữ thiết kế cá nhân.
Học kỳ 2: Digital Fashion và nghệ thuật kể chuyện bằng công nghệ số
Nếu học kỳ đầu tập trung vào nền tảng thiết kế và phát triển bộ sưu tập, học kỳ thứ hai mở rộng trải nghiệm sang Digital Fashion và Digital Storytelling. Học viên tìm hiểu cách sử dụng công nghệ, phần mềm và các nền tảng sáng tạo để đưa thiết kế thời trang vào môi trường kỹ thuật số.
Các nội dung nổi bật bao gồm:
- Digital Storytelling & Fashion Marketing – Kể chuyện kỹ thuật số và marketing thời trang: Học viên nghiên cứu cách xây dựng câu chuyện cho một bộ sưu tập hoặc thương hiệu thời trang, đồng thời tìm hiểu cách truyền tải thông điệp trên nhiều phương tiện và nền tảng khác nhau. Nội dung này giúp người học hiểu rõ hơn mối liên hệ giữa hình ảnh sáng tạo, văn hóa số và hoạt động truyền thông thời trang.
- Graphic Design & Digital Portfolio – Thiết kế đồ họa và portfolio kỹ thuật số: Người học tiếp cận các phương pháp trình bày ý tưởng bằng hình ảnh, thiết kế đồ họa và chuyển động. Portfolio không chỉ đóng vai trò lưu trữ sản phẩm mà còn là phương tiện thể hiện phong cách, tư duy sáng tạo và định hướng nghề nghiệp.
- Digital Fashion, VR & Avatar Design – Thời trang kỹ thuật số, thực tế ảo và thiết kế avatar: Đây là một trong những nội dung đáng chú ý của chương trình. Học viên tìm hiểu quá trình số hóa thời trang, ứng dụng công nghệ thực tế ảo và phát triển thiết kế dành cho avatar. Những kiến thức này mở ra cách tiếp cận mới đối với việc sáng tạo trang phục, xây dựng hình ảnh và phát triển bộ sưu tập trong không gian ảo.
- Fashion Art Direction & Digital Shows – Định hướng nghệ thuật và trình diễn thời trang kỹ thuật số: Học viên khám phá vai trò của định hướng nghệ thuật trong việc xây dựng hình ảnh bộ sưu tập, đồng thời tìm hiểu cách tổ chức và thể hiện các buổi trình diễn thời trang trên nền tảng số.
Thông qua các nội dung này, học viên phát triển bộ sưu tập trong môi trường kỹ thuật số và hoàn thiện portfolio CGI (Computer-Generated Imagery) với định hướng nghệ thuật riêng. Đây là bước chuyển từ việc thiết kế sản phẩm sang xây dựng trải nghiệm hình ảnh và câu chuyện thời trang bằng công nghệ.
3. Từ thiết kế trang phục đến portfolio CGI: Học viên sẽ đạt được gì?
Một điểm đáng chú ý của Fashion Design & Digital Storytelling là chương trình không tách biệt thiết kế thời trang truyền thống và công nghệ số thành hai lĩnh vực độc lập. Thay vào đó, học viên được tiếp cận quá trình sáng tạo xuyên suốt, từ nghiên cứu và phát triển ý tưởng đến thiết kế sản phẩm, xây dựng hình ảnh và trình bày bộ sưu tập.
Ở học kỳ đầu, portfolio 6 thiết kế giúp học viên thể hiện khả năng nghiên cứu, phát triển concept và chuyển hóa ý tưởng thành sản phẩm thời trang. Sang học kỳ hai, portfolio CGI tiếp tục mở rộng cách thể hiện bộ sưu tập thông qua hình ảnh được tạo ra bằng công nghệ máy tính, thiết kế avatar và không gian kỹ thuật số.
Sự kết hợp giữa hai hình thức portfolio giúp người học có cơ hội thể hiện năng lực sáng tạo trên cả phương diện thiết kế sản phẩm và truyền thông hình ảnh. Đây cũng là nền tảng hữu ích khi xây dựng hồ sơ năng lực để giới thiệu bản thân với các thương hiệu, studio thiết kế hoặc đơn vị hoạt động trong lĩnh vực thời trang số.
4. Cơ hội nghề nghiệp sau chương trình Fashion Design & Digital Storytelling
Với định hướng kết hợp giữa thiết kế thời trang và công nghệ kỹ thuật số, chương trình có thể hỗ trợ học viên phát triển theo nhiều hướng nghề nghiệp trong ngành công nghiệp sáng tạo.
- Fashion Designer – Nhà thiết kế thời trang: Phát triển ý tưởng, nghiên cứu chất liệu và sáng tạo các bộ sưu tập trang phục theo định hướng thương hiệu hoặc phong cách cá nhân.
- Fashion Product Developer – Chuyên viên phát triển sản phẩm thời trang: Tham gia quá trình chuyển hóa ý tưởng thiết kế thành sản phẩm, nghiên cứu chất liệu, kiểu dáng và các yếu tố kỹ thuật liên quan đến phát triển sản phẩm.
- Digital Fashion Designer – Nhà thiết kế thời trang kỹ thuật số: Phát triển trang phục, hình ảnh và bộ sưu tập trong môi trường số, ứng dụng các công cụ kỹ thuật số để tạo ra những hình thức thể hiện thời trang mới.
- Digital Art Direction & Marketing – Định hướng nghệ thuật và marketing kỹ thuật số: Tham gia xây dựng hình ảnh, thông điệp và chiến lược truyền thông cho thương hiệu hoặc bộ sưu tập thời trang trên các nền tảng số.
Các vị trí trên là những hướng nghề nghiệp được trường đề cập trong phần giới thiệu chương trình. Cơ hội thực tế sau khóa học sẽ phụ thuộc vào nền tảng chuyên môn, portfolio, kinh nghiệm và yêu cầu tuyển dụng của từng doanh nghiệp.
5. Thông tin chương trình Fashion Design & Digital Storytelling tại Istituto Marangoni Shanghai
Dưới đây là những thông tin chính về chương trình dành cho học viên đang tìm hiểu kế hoạch du học ngành thời trang tại Trung Quốc:
- Tên chương trình: Fashion Design & Digital Storytelling
- Trường: Istituto Marangoni Shanghai
- Địa điểm: Shanghai, Trung Quốc
- Bậc học: Postgraduate
- Thời lượng: 1 năm
- Ngôn ngữ giảng dạy: Tiếng Anh và tiếng Trung
- Kỳ nhập học: 27/03/2027
- Học phí: 140.000 CNY
- Phí ghi danh: 20.000 CNY
Như vậy, tổng học phí và phí ghi danh theo mức trường công bố là 160.000 CNY, chưa bao gồm các khoản chi phí sinh hoạt, nhà ở, đi lại và những chi phí cá nhân khác tại Shanghai. Mức phí có thể được cập nhật theo từng kỳ tuyển sinh, vì vậy ứng viên nên xác nhận lại với trường trước khi hoàn tất hồ sơ.
Về điều kiện đầu vào, ứng viên cần liên hệ trường hoặc đơn vị tư vấn tuyển sinh để được xác nhận yêu cầu cụ thể đối với chương trình Postgraduate, bao gồm nền tảng học vấn, hồ sơ chuyên môn và các giấy tờ cần thiết.
Du học ngành thời trang trong kỷ nguyên số cùng Istituto Marangoni Shanghai
Sự phát triển của công nghệ đang mở rộng phạm vi sáng tạo của ngành thời trang, từ thiết kế trang phục, phát triển sản phẩm đến xây dựng hình ảnh và trình diễn trong không gian ảo. Vì vậy, việc trang bị đồng thời kiến thức thiết kế và khả năng ứng dụng công nghệ số có thể giúp người học tiếp cận nhiều hướng phát triển mới trong lĩnh vực này.
Với lộ trình đào tạo 1 năm, Fashion Design & Digital Storytelling tại Istituto Marangoni Shanghai là lựa chọn phù hợp để cân nhắc đối với những ứng viên đã có định hướng theo đuổi lĩnh vực thời trang ở bậc sau đại học và mong muốn mở rộng năng lực sáng tạo sang Digital Fashion, CGI và Digital Storytelling.
Nếu bạn đang quan tâm đến chương trình, hãy liên hệ FLY Vietnam để được tư vấn thêm về điều kiện tuyển sinh, hồ sơ ứng tuyển, học phí và kế hoạch du học tại Istituto Marangoni Shanghai.
Đăng ký tư vấn: https://forms.gle/18UBGoEuBKDmYqEY8
---
Quy trình FLY Vietnam – Bay cùng giấc mơ của bạn
Quy trình hỗ trợ học sinh, sinh viên giỏi của Việt Nam theo học tại các trường hàng đầu của Châu Âu giảng dạy 100% bằng tiếng Anh
Click vào link bên dưới để nghe chia sẻ của các bậc phụ huynh học sinh và các bạn thí sinh tiêu biểu: https://www.youtube.com/@FLYVietnamadmissions
Điền thông tin theo link sau để bạn được hỗ trợ tốt nhất:
https://forms.gle/EroTonFAEB4GRa9X9
FLY Vietnam - Bay cùng giấc mơ của bạn
Người phụ trách: Cô Jane NGUYEN
Điện thoại: 084 84 84 828
Website: https://flyvietnam.edu.vn
Email: flyvietnamadmissions@gmail.com
Facebook: FLY Vietnam Education
Tiktok: flyvietnamadmissions
Youtube: FLYVietnamadmissions
Instagram: flyvietnamadmissions
Threads: flyvietnamadmissions
Văn phòng:
Hà Nội: Tầng 12 toà nhà Ocean Park số 1 Đào Duy Anh, Hà Nội
Tp. HCM: Deutsches Haus, 33 Lê Duẩn, Bến Nghé, Quận 1
Đức: Kurfürstendamm 14, 10719 Berlin
Ý: Corso Europa, 15, 20122 Milano MI